导语：梅花在寒冬开放，所以代表着坚忍不拔的精神，因此自古以来梅花就备受画家的喜爱，我们也留下了不少关于梅花的优秀作品。梅花最为我们国家的十大名花之一，还经常被使人们赞颂。它的色、香、韵、姿俱佳，所以画家经常画梅来寄托自己的感情，今天小编就带大家一起来欣赏一下关于梅花的一些作用，让我们一起来享受一下梅花带给我们的美丽时光吧!
梅花花是我国国画中的“四君子”之一，画家们笔下的梅花各种姿态尽显，或正，或仰，或俯，或半开，或盛开，或花苞。以独有的意境美诠释着传统艺术的精髓，在画家们的情感演绎之下，已经成为一种精神的寄托，气质的表达。小面小编就为大家带来国画梅花作品欣赏，让我们从精美的画面中感受梅所独有的气质。
宋代大画家宋伯仁，笃志画梅，每当梅开时节，便从早到晚在梅园中细致观察，将梅花的低昂、俯仰、分合、卷舒，从萌芽到花开，从盛开到枯萎的各种形态一一描绘下来，由于他的梅花画得“喜神”。梅花绽放在寒冷荒凉的风雪中，傲霜斗雪，凌寒飘香，深受人们喜爱。
清代画家金农擅长画梅花，梅干用浓淡墨随意写之，顿挫有如篆书，花瓣用意笔圈之，并在老干和花萼上点以重墨，独具风格，所画梅花既瘦且繁，繁枝密萼，生机勃发。他特别喜欢画寒梅，所画的寒梅有“凌寒独自开”的欺霜傲雪之英姿。苍润细劲,笔墨淡雅精致,极具艺术魅力,所营造的意境悠远清雅。
吴昌硕一生酷爱梅花，每当寒梅着花，徘徊园中，反复观赏。他谓画梅为“扫梅”，单这一个“扫”字就体现了他画梅的特点，真可谓自辟町畦，独立门户。他喜以朱砂、洋红点红梅，极富韵致。所作雪梅，墨华水韵，碎玉横空，使人不知是雪是梅。构思巧妙，气韵贯通，画家运用浓淡相宜的笔墨将梅花展现的淋漓尽致。
通过上文中对于梅花的作品的介绍以及欣赏，我们大家一定了解到了梅花的国画还是按照梅花所代表的那种精神来进行绘画，表达的依旧是梅花坚忍不拔，敢于独自开放，不与世俗同流合污的高贵品质。我们作为梅花的欣赏者，在欣赏梅花的同时，也体现着我们的个人精神以及价值追求。今天小编的介绍已经结束了，希望能够对大家有所帮助。